加密货币的文化潜力
当我的非加密货币圈子的朋友问我为何对加密货币如此痴迷时，我常常需要停下来思考如何解释。
加密货币领域是一个复杂多面的体系。它有着深厚的技术核心，吸引了密码学、计算机科学和协议开发等多个领域。同时，它也具有高度金融化的外观，其最显著的特征是流动性的循环和附加在这些流动上的货币价值。但我最痴迷的，也是最难解释的，是它的文化潜力。
“潜力”这个词是刻意使用的。我们还没有达到那一步。加密货币文化仍在起步阶段，容易陷入狂热，同时也容易受到邪教式人物、骗子和罪犯的影响。即使在最温和的情况下，这里的文化场景似乎也充满了胡言乱语和空洞。
尽管如此，我认为以上所有都是一个功能而不是一个错误。不管有没有加密货币，现代生活已经充满了废话——吞噬了我们的流行文化，甚至我们的生活，工作场所。金钱所到之处，形形色色的骗子也随之而来。因此，加密货币本质上并不更具欺骗性或容易出现欺诈行为。只是它的开放和无需许可的性质使得我们最基础和平庸的角色能够不受惩罚地运作。
本文的目的是分享我的观点，解释为什么尽管存在这些缺点，我仍然认为加密货币的文化潜力巨大。我还想以一种非技术性但深思熟虑的方式来做到这一点，这样那些不熟悉该领域的人可以很容易地理解。
从这个角度来看，我建议用另一种方式来理解加密货币——它不应被视为一个令人反感或对立的领域，而应被视为一个开放的、供所有人使用的工作坊，任何人都可以利用其中的工具来促进更持久和充满活力的数字文化。
我的基本观点如下：
- 加密货币为互联网的文化生产提供了一套更完善的工具。
- 你可以用五个C来概念化这些工具，每个C代表区块链的一种功能：作为(i)目录，(ii)保管者，(iii)画布，(iv)计算机，和(v)赌场。
- 任何人都可以自由使用这些工具来为数字文化做出贡献，最终创造出可以传承给后代的有意义的事物。
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24号站台上的一群混蛋（2019） 是XCOPY的作品，体现了这位艺术家如今著名的故障艺术风格——视觉冲击力强，主题阴暗，具有明显的XCOPY特色。
在2018年首次售出作品之前，这位匿名艺术家通过在Tumblr上近十年定期发布动画作品，积累了一批追随者，为他在加密货币兴起后的迅速成功奠定了基础。他的许多作品使用轻佻和机智的标题，进一步增强了作品的影响力，并且经常直击当代文化的核心，尤其是与加密货币相关的主题，例如《城市中的历史新高》（2018）和《右键另存为的家伙》（2021）。
什么是文化？
在社会学家约翰·斯科特的《社会学词典》中，文化被定义为“所有通过社会而非生物手段传递的事物”。我喜欢这个定义，因为它简明且集中。文化本质上是通过非生物方式传递给他人的一切，无论是物质的还是非物质的，例如通过故事、艺术、音乐和其他共同的实践或仪式。
文化的发展过程需要时间，通常只有相关的物体、实践或理念经过多代传递后，才会巩固为“文化”。然而，在数字文化的背景下，这个时间维度被大大压缩了。消费互联网的存在时间还不足以覆盖一个人类的生命周期。由于信息在网上流动的速度以及我们用来与互联网互动的基础设施和界面的快速变化，数字文化的对象或体验也更加短暂。
例如：论坛签名档（Forum signatures），这是一种用户可以附在在线论坛帖子下面的横幅图形。在我十几岁时，这种签名档在在线游戏论坛中非常流行。我记得制作了很多签名档并在参与的论坛中发布，以与其他用户互动。甚至还有比赛，我们可以与其他用户“对决”，看谁的签名档获得更多的投票。不幸的是，随着这些年来我更换电脑，我的签名档已经丢失了，而我上传到图像托管网站上的那些也早已消失。许多这些游戏论坛也已停止运作，因为新的平台吸引了后续几代沉迷网络的青少年的注意力。
因此，数字文化的兴衰非常真实。许多在线对象或体验无法经受住时间的考验，因为互联网在网络层面上易受比特腐烂（Bit Rot）的影响。
加密货币的 5C
我强调了数字文化的短暂性和波动性，并不是因为我认为加密货币可以帮助完全缓解这些结构性条件（它不能），而是因为我认为它提供了良好的工具平衡，可以帮助改善文化进程。尽管存在这些条件，但仍在互联网上进行生产。
我对加密文化生产工具包的心智模型可以用五个 C 来概括，每个 C 都代表了区块链功能的类比。我相信这提供了一个简单而全面的框架，让人们能够欣赏加密货币作为数字文化推动者的潜力。
加密货币的文化潜力
Mint
332 天 • 6 铸造
我创建了一个简单的概念图来反映我的 5C 框架，并将其作为免费Mint发布在 Zora 上。如果这引起你的共鸣，你可以去这里 铸造一份副本。Mint期限是一年，是我计划的休假时间。
(1) 区块链作为目录
区块链从概念上来说并不难理解。我喜欢将它们简单地描述为具有一些特殊属性的数据库。简而言之：区块链保存分布在网络上的数据（去中心化），只要遵循代码库中规定的规则，任何人都可以添加数据（未经许可的），并且其数据所有人都可以看到（透明的）但除了该数据的所有者之外，任何人都不能篡改（抗审查制度）。
开放且可验证的目录
这些特殊属性使得区块链本质上适合用作在线文物目录：
- 区块链的透明度允许任何人查看这些目录，这符合互联网的开放性。此类目录中的列表也不是静态的，并且会随着人们与列出的对象进行交易而自动更新。此外，任何人都可以查询区块链上涉及每个列出对象的所有交易的历史记录，这有助于形成更开放的市场 在线围绕文物。
- 区块链的无需许可的性质也意味着任何人都可以贡献列表。添加到区块链上的此类目录的进入壁垒较少，因此它们不能轻易被看守。这将有助于让数字文化更加无障碍 和参与性的。
- 鉴于区块链上的数据不受审查，用户还可以更好地保证区块链上的列表是真实的。虽然区块链无法完全确定链下数字对象的来源，因为仍然需要一些信任假设将区块链地址链接到特定创建者，但它们在区块链上的数字对象和区块链地址之间提供了几乎不可伪造的关系。这减轻了总体负担确认 关于用户 - 如果我们看到创建者已将其区块链地址发布在多个独立来源上，例如在社交媒体和数字艺术画廊或二级市场上，我们可以合理地确定从其区块链地址创建的列出的对象是真实的。
此类列表在区块链上的工作原理是通过使用通用技术标准。对于以太坊和其他类似的智能合约区块链，这是通过代币化完成的。这ERC-721 代币标准（或其他区块链的同等标准）使数字信息能够被代币化为不可替代代币（NFT），每个 NFT 类似于目录中的列表。对于比特币来说，序数论 允许将数字信息刻在单个聪（比特币的最小细分）上。每个铭刻的聪（也称为序数）类似于目录上的列表。
可互操作的目录
由于此类列表基于通用技术标准，即 NFT 或序数，因此它们的相关目录可以是可互操作 跨同一区块链上的多个平台。您可以使用不同的应用程序浏览它们并进行交易，类似于通过各种图像查看或编辑软件打开 jpeg 文件的方式。
这种互操作性是一个强大的功能，因为它允许区块链上的文物分布在多个平台和市场上分散，例如：OpenSea, Blur 和 Magic Eden。作为这些对象的创建者和消费者，我们可以选择根据我们的需求决定使用哪个平台或市场。我们也不会受到单一市场政策的束缚，也不会因为平台宕机而受到灾难性影响。
总之，作为一个开放、可验证和可互操作的数字对象目录，加密货币有潜力成为帮助参与者驾驭网络文化的综合地图。我相信这是令人难以置信的授权，因为我们将有更多的机构来决定我们想要如何生产和消费这种文化。这就是为什么我认为我们应该开始更有意识地构建链上文化的起点。
You Are Here 11155111
0xfff 的你在这里 (2024) 是一件概念艺术作品，它以不同的方式跨越不同的区块链来探讨互操作性的主题。在…的帮助下零层，一个使应用程序和代币能够跨区块链互操作的协议，该项目中的每个代币都可以桥接的 跨多个与兼容的区块链以太坊虚拟机（EVM）。代币的每次桥梁转移都会在代币上留下痕迹，使其能够作为过去沿着桥梁和跨越边界的旅程的目录。
上面展示的“你在这里11155111”归艺术家所有。在该项目的 34 个代币中，它是在撰写本文时桥接次数最多的代币（66 次）。其错综复杂的小径就像一张人们常走的地图。总的来说，它们暗示了由于区块链的互操作性，创作者可以利用广阔的空间来设计新的、有趣的文化体验。
(2) 区块链作为托管人
除了目录之外，区块链还充当托管人的角色。他们让我们能够自己的 数字对象。
想一想这个问题，尤其是这听起来多么矛盾。数字对象本质上是可复制的——任何人都可以“右键单击并保存”数字文件，从而在互联网上创建此类文件的无限副本。因此，此类在线数字对象的所有权一直非常脆弱。
作为财产的数字对象
区块链可以帮助分离数字对象的所有权和使用。您可以将 NFT 或序数视为区块链上防篡改的所有权证书。鉴于只有控制者私钥 只要您控制私钥，您就可以对特定区块链地址持有的任何 NFT 或序数拥有绝对的保管权。您持有的 NFT 或序数不能由任何其他区块链地址持有。因此，与 NFT 或序数相关的数字对象可以像任何其他物理财产一样被拥有。
事实上，新加坡法院已承认 NFT 为财产，为所有者对其区块链上的数字资产（包括金融和文化）享有合法的产权铺平道路。
Digital Zone of Immaterial Pictorial Sensibility, Series 0, Edition 15. (Wrapped)
Digital Zones of Immaterial Pictorial Sensibility (2017) Mitchell F Chan的作品以伊夫·克莱因 (Yves Klein) 的《非物质绘画感性地带》(Zones of Immaterial Pictorial Sensibility，1958-1961) 为蓝本，这是一部观念艺术作品，提出了许多关于所有权本质的问题。
克莱恩创造了数个由虚空组成的“区域”，这些“区域”只能用纯金购买。购买后，克莱因会向每位收藏家开具收据，然后他们有两个选择：（i）保留收据，或（ii）参加巴黎塞纳河的仪式，在该仪式中收藏家必须焚烧克莱恩会在目击者在场的情况下将收据的一半扔进河里。在克莱因看来，对艺术品的真正所有权意味着这件作品必须与所有者完全融为一体，从本质上绝对属于他们。这意味着艺术品的物质记录，即收据，必须被销毁，以便作品无法转售并独立于原主人而存在。
对于“数字区域”，米切尔创作了 101 件作品，在线观看时显示纯白色的空白屏幕。每件作品只能通过艺术家在以太坊上的智能合约用 ETH 购买，作为回报，每件作品的收藏者将收到一个代币。与 Klein 的仪式类似，收藏家可以选择通过艺术家智能合约上的仪式功能销毁他们的代币，而 Mitchell 则相应地送走 ETH。
米切尔将克莱因的“区域”转变为数字环境，强调了我们当代文化日益非物质性，其中虚拟体验已被接受为物理体验的替代品。在此背景下，该作品邀请我们思考艺术品的商品形式与其经验形式的分离（这两种形式在不同方面都是非物质的）如何影响收藏家与他们所拥有的艺术品的关系和价值。事实上，人们不得不问：当我们购买非物质数字艺术品的 NFT 时，我们真正拥有的是什么？
（注：米切尔还发表了33页论文 配合该作品，如果您对克莱因的“区域”和他的作品的更多细节感兴趣，那么值得一读。）
有形所有权，无限分配
即使区块链上的文物现在可以合法或实际上拥有，它们仍然保留其数字性质所允许的功能，即它们的可复制性和可传播性。换句话说，区块链上的文物可以同时丰富和稀缺。它们可以广泛分发和使用，而每个只能一次由一个区块链地址拥有。
这种独特的属性组合颠覆了我们对财产价值的传统看法。在数字环境中，有形稀缺的物品可能不一定被视为更稀有，因此更有价值。相反，它们被分享得越多，它们可能变得越有价值。毕竟，并不是所有网上的东西都能病毒式传播。
作家兼文化研究学者麦肯齐·沃克 (McKenzie Wark) 曾就此撰文论述过：艺术品收藏:
“更有趣的可能是考虑如何将数字对象所特有的可传播性转化为优势，使它们也具有收藏价值。矛盾的是，图像广泛传播的物体是稀有物体，因为很少有物体的图像广泛传播。可以利用这一点为艺术品创造价值，这些艺术品并非传统意义上的稀有和独特。收藏的未来可能不再是拥有别人拥有的东西，而是更多地拥有其他人拥有的东西。”
Nyan Cat
Nyan Cat 是一种流行的网络模因，它的原型是一只动画猫，它的身体就像一个樱桃馅饼，带着彩虹轨迹飞过外太空。在 Nyan Cat 首次在线发布十周年之际（2011 年 4 月 2 日），其创作者 Chris Torres 重新制作了该动画，并通过拍卖将其作为一件 NFT 出售。中标价格为 300 ETH，这表明流行的互联网表情包可以带来巨大的价值。
所有权保管人、价值管理者
通过充当证明所有权所需的必要信息的保管人，区块链不仅可以轻松地在线交易数字文物，而且还可以更容易地积累作为数字原生财产的价值。正如物质世界中的财产如何支撑我们社会财富的巨大积累一样，数字文化中的财产同样将成为我们在互联网上增长、维持和分配价值的基础。
当我们能够借助区块链的托管功能对我们的资产享有更强大和更安全的所有权时，您可以确信我们将尽最大努力最大化可以在其基础上构建的价值。由于区块链作为数字文化的托管人，其组成文化资产的所有者（至少是那些具有长期思维的人）自然会被激励成为其管理者。
看看区块链上的所有权是否可以推动文化物品的创造者和消费者之间的联盟，并为金融和文化资本创造一个场所，以汇聚和释放新的创造力和集体意义创造形式，这肯定会很有趣。如果这种情况能够长期持续，我乐观地认为这种协调可以对数字文化的发展产生积极的影响。
Le Random网站主页截图
由化名数字艺术收藏家 thefunnyguys 和扎克·泰勒 (Zack Taylor) 创立的Le Random 被定位为“首个数字生成艺术机构” 分为两部分：(i) 区块链上的生成艺术品集合，可以传达生成艺术运动的深度和广度； (ii) 一个编辑平台，旨在了解该运动在艺术史上的地位并庆祝其文化意义。 “Le Random”这个名字是向已故生成艺术家 Vera Molnar 致敬，她曾说过随机性是她实践的一个关键组成部分。
Le Random 对链上生成艺术的收集、语境化和提升的关注是值得注意的。其令人印象深刻收藏 在其网站上进行了精心编目和精美布局。生成艺术时间表， Le Random 的主编 Peter Bauman 一直在开发的书也提供了一幅令人印象深刻的生成艺术挂毯，从前现代的起源到当前以区块链作为艺术媒介出现为标志的时代。 Le Random 网站上的文章也深思熟虑且及时，具有细致入微的评论和对艺术家的富有洞察力的采访。总而言之，Le Random 是基于区块链的数字艺术收藏家的最重要的例子之一，他们也是该领域充满热情的管理者。
(3)区块链作为画布
区块链不仅仅是一个进行在线交易和拥有文化物品的平台，它们还应被视为一种独立的创作媒介。它们是数据的画布——我们数字文化的基础构件——可以在其上链接或直接记录数据。
通常情况下，数字对象无法完全存储在区块链上。由于在区块链有限的存储空间内上传大量数据的成本较高，NFT的实际媒体文件通常托管在链下，例如在星际文件系统（IPFS）或Arweave这样的去中心化文件存储平台上。这带来了风险，如果这些外部存储平台上的文件损坏或完全消失，这些NFT将变成无效链接——指向虚无的空令牌。
尽管存在这种风险（通过固定IPFS上的NFT可以在一定程度上缓解），我认为区块链仍然可以作为引人入胜且有吸引力的数字文化画布。
动态数字对象
对我来说，区块链上数字对象的吸引力超出了令牌的构造，仅仅作为指向媒体的指针，例如图像、视频或歌曲。区块链上的数字对象的迷人之处在于它们可以动态的 以有意义的方式，即使所有者对这些物体的主权保持不变。
这样的设计空间动态数字对象 非常宽。创作者可以设计这些对象，以便它们所体现的文化信息可以根据所有者自己的输入或响应链上反映的其他事件进行转换。这使得数字文化对于个人所有者或消费者来说变得生动起来，赋予他们塑造数字体验的机构，同时也将他们与更大的共享现实联系起来。
这种动态数字对象在游戏中具有明确的用例，这已经在我们的数字文化中发挥着重要作用。
（图片来源：Sky Mavis 的 Axie Infinity 媒体套件）
Axie Infinity是一款基于区块链的游戏，以名为 Axies 的可玩化身为中心，可以通过战斗和培育来赚取资源并在游戏中收集。每个 Axie 都由 Ronin 区块链上的 NFT 表示，并且可以使用称为Axie 经验值，通过玩游戏获得。等级越高的轴将能够升级更多部件，有效地使它们成为动态 NFT，可以通过时间、精力和技能进行改进。
其他用例包括在数字环境中具有响应性和交互性的收藏品；以及在艺术中，艺术家利用与加密货币相关的机制来对区块链作为创意媒介和共享文化空间提供评论或观点。
finiliar #1259
Finiliars——或者简称 Finis——是一群形形色色的数字化身，他们会根据特定加密货币价格的变化来改变自己的情绪和表情。首先创建并展出的 Finis 于 2017 年由艺术家 Ed Fornieles 设计，随后进行了更新、扩展，并于 2021 年作为 NFT 推出。Finis 总体而言，旨在描绘全球资本背后的抽象金融流动，特别是在加密货币领域。他们的可爱的 特征也会诱使我们与它们形成情感依恋，迫使我们反思同理心与金融投资之间的关系。 Finiliar #1259（如上图所示）每小时跟踪 Solana 代币 ($SOL) 的价格。
Fini项目团队还与其他加密项目合作推出特别版Finis。例如， Zapper Finis（Frazel 和 Dazel）是与 Zapper 合作推出的开放版 NFT，Zapper 是一个帮助用户跟踪其加密货币投资组合价值的平台。弗雷泽和达泽尔的表情和动作参考了其所有者的投资组合价值的变化。
Gazers #751
《Gazers》（2021）是马特·凯恩创作的一个长期生成艺术项目，包括1,000幅基于代码的艺术作品，通过以太坊区块链上的Art Blocks发布。每件作品以月历为参考，每天和每个新月相位不断变化。《Gazers》利用人类长期以来将月亮作为时间标志的传统，强调当下的短暂和紧迫，同时促使我们仰望并反思未来——向我们的月亮梦想前进。
《Gazers #751》的静态版本如上图所示，最近被一个名为Kanbas的数字艺术收藏家收购。在2024年4月8日北美可见的日食期间，Kanbas发布了一段《Gazers #751》在闪烁光环下熠熠生辉的视频（见下方推文）。这一景象令人惊叹，同时展示了区块链上的数字艺术如何以美妙的方式连接我们的数字和物理现实。
耐用的数字对象
另一方面，区块链上还有另一个有趣的数字对象子集，它们被设计为非常适合耐用的，使得它们几乎是永恒的或不可变的。
这些持久数字对象的显着特征是，只要其底层区块链保持运行，它们就会继续存在。这是因为渲染这些数字对象所需的基本数据直接存储在区块链上，因此它们具有很少的外部依赖。
在某些情况下，此类对象可能仍然依赖于广泛分布的库或开发人员工具，例如一些Art Blocks’生成艺术 NFT。也就是说，广泛的观点是，区块链充当了这些对象的无所不包的画布，在其中它们需要拥有所有必要的供应来实现其预期的表达。
对于以太坊和类似智能合约区块链上的链上 NFT，它们不是指向链下或外部托管的媒体文件，而是仅链接到链上数据，通常存储在同一区块链上的智能合约中。对于比特币，序数背后的数据直接记为元数据 在特定聪的交易中。在这方面，所有序数几乎总是不可变的，这与 NFT 不同，NFT 取决于它们所链接的数据。
无论如何，使这些链上数字对象在概念上对我有趣的是它们的时间维度——它们迫使我们思考数字体验的持久性，这些体验通常是短暂的。在我们最持久的区块链上，例如比特币和以太坊上的链上数字对象，很可能比我们这些现存的人活得更久。它们可能会休眠，但不会消失。即使它们的拥有者丢失了私钥，它们也不会消失，只是变得无法动用。
考虑到这一点，我确实会思考我们将如何赋予这些能够超越我们个人生命的链上数字文化对象以意义。当它们在区块链上被拥有和交易时，它们将记录什么样的记忆？随着时间的推移，它们的链上持久性和链下文化遗产之间的关系将如何演变？
如果有其他需要进一步修改的内容，请告诉我。
五个被转换成铭文的便士。（图片来源：sovrn.art）
艺术家拉瑟福德·张的作品《CENTS》（2024）以将10,000美分放在10,000聪上的创意为中心，使用序数作为媒介，将美元和比特币的最小单位永久链接在一起。灵感来自1982年及之前铸造的铜便士的金属价值（现约2.5美分）和其面值（约1美分）之间的差异，艺术家选取了10,000个便士，将其从流通中移除，并进行了档案记录。这些便士的图像随后被永久地铭刻在聪上作为序数，而这些实物硬币则被熔化并铸成一个固体铜块。
除了评论在不同背景下如何看待物质和非物质价值外，《CENTS》还探讨了时间对价值的影响。张本人曾谈到早在2017年就开始收集便士。更重要的是，《CENTS》所传达的历史感赋予其很大的意义。每个便士虽然本来是可替代的，但现在在历任持有者手中留下了独特的时间痕迹。因此，《CENTS》可以被视为一种生成艺术作品，“由世界的磨损算法塑造”，正如收藏家become.eth在推文中所说。
此外，每个便士的故事并未随着其转化为数字文物而结束，因为它们将在区块链上拥有新的历史，在新的数字和社会现实中被交易和拥有。作为连接多种时间和经济背景的持久数字对象，《CENTS》无疑有潜力成为比特币上的顶级艺术收藏，并在未来被视为宝贵的价值储存。《CENTS》在sovrn.art上与Inscribing Atlantis和Gamma合作推出。
根据提示“一架在蓝天中飞行的大型商用飞机”，使用alignDRAW模型创建的一组8幅图像。 （图片来源：奖学金）
根据提示“一架在雨天飞行的大型商用飞机”，从alignDRAW模型创建的一组8幅图像。 （图片来源：Fellowship）
alignDRAW 是 Elman Mansimov 和开发团队在 Elman 完成多伦多大学计算机科学本科课程后于 2015 年创建的文本到图像生成 AI 模型。发表于conference paper 2016 年，alignDRAW 被广泛认为是第一个文本到图像模型，为当今易于使用的各种图像和视频生成人工智能工具奠定了基础。
随着这些生成式 AI 工具不断改变图像创作和我们的视觉文化，alignDRAW 成为标志着这一范式转变开始的里程碑。认识到这一点，Fellowship 与 Elman Mansimov 合作，于 2023 年在以太坊区块链上将使用alignDRAW模型创建的所有 2,709 张图像作为 NFT 铸造出来。其中 168 张图像是根据 21 个独特的文本提示生成的，每组 8 张图像，已发表在 2016 年的论文中。其他 2,541 个图像由 21 个文本提示生成（15 个是唯一的，6 个与论文中的提示匹配），分别是已上传 2015年11月在多伦多大学网站上。
Fellowship 设计了一种技术架构，使每个图像能够以其原始字节格式存储在链上，无需更改或增强。这是以渐进的方式完成的，以利用以太坊天然气价格较低的时期。通过在以太坊区块链上持久且不可变地保存alignDRAW图像，这种方法证实了其历史性作用 预示着科学与艺术融合的人机协作新时代。
感知此类链上数字对象的另一个有趣角度在于其创建者如何在区块链数据存储的技术限制内工作。支撑这些对象的艺术性以优化数据为中心，以优雅的方式利用每个字节来实现一个人的创造性愿景。
正如数据科学家和链上作品艺术家 Chainleft 在一篇文章中所描述的那样散文：链上艺术是“对永恒信念的致敬，即在微小之内，我们捕捉无限”。事实上，从街区空间的小角落和缝隙中，我们也许能够播下更广泛但更持久的数字文化形式的种子。
精选的 Autoglyphs 精选集。 （图片来源：策划）
亲笔签名 (2019) Larva Labs 最初是对创建“完全独立” 可以在以太坊区块链严格的数据存储限制下运行的艺术品。结果是高度优化的生成算法——完全存在于智能合约中——可以生成 ASCII 格式的文本模式。然后，可以根据智能合约中编码的指令，将该文本模式单独转换为图像。
这种方法向迈克尔·诺尔（Michael Noll）、肯·诺尔顿（Ken Knowlton）和索尔·勒维特（Sol LeWitt）等早期生成艺术家致敬，他们的作品提供了一种艺术作品的视角，而不是作为再现，而是作为系统。反过来，Autoglyphs 作为一个独立的媒介原生系统，用于在区块链上创作、所有权和分发数字艺术，激励了许多生成艺术家继续突破区块链作为艺术媒介的界限。难怪 Autoglyphs 被比作史前的链上版本洞穴壁画。
策划一家收藏加密艺术的基金，也有简洁的社论文章 概述了 Autoglyphs 的主要功能，这是一个很好的起点，可以直观地理解输出并了解其可收集性。
(4) 区块链作为计算机
进一步推动画布的概念，我们也可以将区块链视为计算机。
我所说的计算机并不仅仅指在固定参数内简单执行指令的处理设备，而是更广泛的东西，可以追溯到早期想象 计算机科学家 J. C. R. Licklider 在 20 世纪 60 年代初在高级研究计划局 (ARPA) 工作时所拥护的个人计算机的发展理念：
“计算机注定会成为全球范围内普遍联网的所有人的交互式智能放大器。”
这里有两个关键概念值得强调：
让我们在探索区块链提供的计算可能性如何塑造数字文化的背景下解开它们。
作为文化放大器的可组合数字对象
以太坊被描述为“世界计算机” 从成立之初就开始了。从这个意义上讲，以太坊和其他类似的区块链可以理解为分布式计算平台，在其上可以在全球范围内构建和运行应用程序。这是通过这些区块链的部署能力实现的智能合约 它可以执行复杂的功能，而不仅仅是在帐户之间转移代币。
通过 EVM（或其他区块链的同等物）提供通用计算引擎来运行智能合约，这些智能合约创建和控制的数字对象可以设计为可组合的。换句话说，它们可以以不同的方式组合或构建，以解锁新的用例，就像开发人员如何利用它们一样应用程序编程接口 (API) 构建更强大的软件产品。
因此，区块链上的数字对象不仅代表动态软件，还可以动态连接到链上的其他对象或应用程序。这种可组合性使区块链上的数字对象大于其各个部分的总和——作为构建块，可以产生更广泛、更有吸引力、甚至可能是前所未有的数字体验。
毕竟，数字文化的组成部分很少单独存在，即使在加密货币之外也是如此。通常赋予特定文化对象或概念在数字空间中持久的力量是因为它很容易与其他元素集成，或重新混合以创建衍生作品，从而进一步引起人们对原始对象或概念的关注。事实上，TikTok 作为娱乐平台的崛起归因于其工具如何帮助简化视频重新混合的过程，有效地将视频转变为可组合媒体，从而促进创造力的网络效应。
回到加密货币，我相信区块链上的可组合数字对象可以充当数字文化的文化放大器。这类似于利克莱德假设计算机可以通过启用新的思维方式而成为“智力放大器”，例如， “通过动态模拟”正如计算机科学家艾伦·凯所描述的那样。在这方面，链上可组合性可以增强创作者和消费者的重新混合过程，并促进创造数字文化的新方式。
一方面，区块链允许更强大地跟踪区块链上数字对象之间的连接，这有助于促进归属和其他许可安排（例如，故事协议 和立交桥）。这也将支持衍生作品的货币化，确保原创者和混音者能够获得适当的报酬。
除了这些实际好处之外，链上可组合性还可以为艺术作品或文化体验开辟新的前景。虽然我们只看到了这方面的早期努力，但我希望区块链的这一特性能够成为数字文化中创造力动态、持久、广泛地复合的归零地。
13 级，位于“Arc”区域的 {17, 41} 处，具有“36”生物群落
Level 13 at {17, 41} in the “Arc” zone and with the “36” biome
Terraforms (2021)，一个链上艺术项目数学城堡，反映了利用区块链独特的计算能力来创造其他地方无法创造的艺术的尝试。
从表面上看，Terraforms 由以太坊区块链上近 10,000 个链上动画地块组成，它们共同构成了一个被称为“Hypercastle”的 3D 世界。但其核心艺术理念——以分布式计算作为一种艺术形式——是通过其底层技术基础设施来表达的。正如软件工程师 Michael Yuan 在一篇精彩的文章中所概述的那样散文 在 Terraforms 上，这由一组智能合约组成，用于存储地块的原始数据、定义 Hypercastle 的结构参数、生成噪声以给渲染添加自然感，并在运行时生成地块。
该技术基础设施支持多个级别的可组合性。原始数据合约可以支持其他链上应用程序。渲染合约允许生成 Hypercastle 的多个独立版本（多元宇宙！），而 NFT 则为所有者和更广泛的社区提供超结构的规范版本，以围绕其合并和构建工具。在最近的 v2 升级期间引入的天线模式还将允许包裹接收来自其他智能合约（尚未发布）的“广播”，为感兴趣的各方为持续重塑超级城堡地形开辟了另一种方式。
位于“Dhampir”区域 {6, 3} 的 9 级，生物群落为“86”
可能需要一篇独立的文章才能正确地将 Terraforms 作为一件复杂且多维的艺术作品（参见 Malte Rauch 的优秀作品）写上去 关于 Terraforms 的故障画廊）。但我在这里强调它作为一个例子，展示链上艺术品如何通过其技术基础设施充分利用可组合性，提出既雄心勃勃又开放的美学愿景。随着 Terraforms 成为链上艺术的典范，它很可能成为其他艺术家和文化利益相关者的聚集点，以分布式计算作为思想和创意表达的媒介，探索新的、富有想象力的可能性。
网络数字对象作为协调点
正如更广泛的互联网如何扩展一样，区块链也需要网络效应 成长和繁荣。它们本质上是具有共同经济基础的网络通信设备。那么抛开技术能力的问题，使用区块链的人越多，区块链所拥有的关注度和资金流动性就越大，孵化文化的创造力也就越强。
作为分布式计算机，区块链不仅可以实现链上的可组合性，还可以实现链上的网络效应。区块链上的数字文物应该充分利用两者，以最大限度地发挥其作为文化放大器的潜力。大型网络为可组合性发挥其魔力提供了广阔的可能性。
此外，价值将主要在网络层面而不是在对象层面累积，因为使用生成式人工智能创建数字内容变得更便宜，并使用将它们链接到链上第 2 层区块链 (L2)，并通过分散的社交媒体将它们分发给多个数字环境中的受众。这是 Chris F 的前提“@starholder/token-constellation-theory">代币星座理论”，他的一部分@starholder/starholder-%F0%9F%A4%9D-farcaster">明星持有者 世界建设项目。它假设我们可能会越来越多地接触区块链上的数字对象，而不是作为单个代币，而是作为一个集体体验的数字代币群。
这些可组合和网络化的数字对象将引发对协调，吸引并引导价值在集体中的流动。网络行为体在这种“@starholder/complex-adaptive-media-systems">复杂的自适应媒体系统”。这为区块链上的数字文物增添了新的维度。它们不应再仅仅被视为离散的、可拥有的、因其文化价值而被传播或交易的对象，而应被视为具有自己的新兴行为和文化影响范围的网络对象——网络上无脚本、开放式多人游戏的代理人。分布式计算机的顶部。
网络数字对象可以作为数字文化协调场所的想法已经被广泛地实验和推进去中心化自治组织 (DAO)。然而，这种结构是否是一个有效的协调平台，可以为网络数字对象的集合或更广泛的空间带来价值，还有待观察。
名词 0
名词 首创了一种独特的筹款和分配机制，其中每天都会生成并永远拍卖一个链上数字化身（称为名词）。然后，中标的投标将进入 Nouns DAO 的金库，该金库由每个 Noun 的所有者组成，然后他们可以就如何使用金库资金提出建议并进行投票。迄今为止，DAO 已在很大程度上资助了在流行文化中推广名词品牌的举措，例如创建一个电影 以名词为特色，并用于慈善事业，例如资助和分配处方眼镜 给有需要的孩子们。
然而，Nouns DAO 内部的去中心化治理流程在其成员中并非没有争议，一些人认为 DAO 在挥霍无度的举措上浪费了资金。 2023 年 9 月，一部分名词所有者投票决定将他们的名词从 DAO 中删除，并创建一个“分叉的“DAO 来自他们按比例分配的原始 DAO 金库份额。然后，分叉 DAO 的所有者可以退出并索取其基础资产。在这次分叉时，Nouns DAO 损失了其 5000 万美元资金的一半以上。据说，许多离开原始 DAO 的名词都属于仲裁员，他们购买了低于“账面价值”的名词，并利用分叉以更高的价格赎回它们。从那时起，又出现了两个叉子 名词 DAO 于 2023 年 10 月和 11 月举行，这表明就数字对象集合的用途达成共识存在固有的困难。
艺术家还利用区块链的网络可能性作为他们艺术作品的一部分。他们可以故意将协调机制纳入他们的艺术品中，或者为收藏家以自己的方式开放空间——这是对这个空间无需许可的性质的认可。
无论如何，围绕这些艺术品的有意或紧急的协调行为确实将它们置于更广泛的艺术谱系中，该谱系源于表演艺术 和参与性艺术，允许艺术家以直接且特定于媒介的方式参与区块链上文化活动的社会现实。
九．纪念碑游戏
2023 年 8 月，数字艺术家 Sam Spratt 发布了纪念碑游戏 在漂亮的网关，这是一幅以史诗般的 1/1 数字绘画为中心的艺术作品，其中 256 名“玩家”被邀请持有艺术家的单独版本艺术作品，记录他们对绘画特定位置的观察。这件艺术品建立在艺术家之前在数字绘画中建立的深厚知识基础上，但有足够的空间让“玩家”添加最后一层清漆——或者用山姆自己的话说，“奉献自己的一小部分”对作品及其所代表的世界。
这路西议会——持有艺术家创作的“露西头骨”艺术品和代币的艺术家收藏家和支持者的骨干——对玩家的三项获胜观察结果进行了投票。然后，这三名获胜玩家有机会牺牲他们的“玩家”版艺术作品来换取头骨，从而加入理事会。
整件艺术作品的美感不仅来自于令人回味的绘画本身，还来自于它与山姆创作的更广阔宇宙之间的多重联系。这些观察结果将每个玩家与他们收集的版本联系在一起，而这些版本又被永久地铭刻在画布上。头骨是衍生艺术品，最初被授予艺术家早期艺术品的独特竞标者，其参与进一步将这件艺术品与过去的动态联系起来，让历史告知现在，从而影响未来。从整体上看，《纪念碑游戏》是一个复杂的系统，其中故事、社区和游戏在区块链上精心编织在一起。
MUTATIO
MUTATIO 是两位假名艺术家 XCOPY 和 NeonGlitch86 之间的合作作品，是 2024 年 3 月在 Base L2 上发布的开放版作品，每版售价几美元的 ETH。在 24 小时内，超过 100 万个版本从 30,000 多个独特的区块链地址中铸造出来。
许多人显然猜测艺术家可能会为每个版本引入更多用途，也许燃烧它们以解锁新的艺术品或体验。也就是说，低铸币价格和大量版本的结合可能被证明是试验新的链上机制的成熟空间。已经有人创建了一个可替代的代币($FLIES) 由 MUTATIO 版本支持，允许艺术品通过 DeFi 基础设施进行探索并更轻松地进行交易。对我来说，MUTATIO 使网络数字对象可以成为协调中心的想法变得栩栩如生，并预示着艺术家“conjurers of swarms”——网络对象、代币、文字、模因、想法、资本以及介于两者之间的任何东西。
(5) 区块链作为赌场
最后，我们不能逃避这样一个事实：迄今为止，区块链最流行的用例是赌场。
金融化文化
作为任何人都可以在其上进行创建的始终在线、始终可访问的计算机，区块链已被证明是对投机资本有吸引力的目的地。在这里，其流动性几乎没有任何障碍——寻求新高，追逐收益率，并播种无尽财富的希望。由于创建代表任何东西的代币的障碍相对较小，供应方也得到了照顾。任何人都可以相对轻松地创造新的硬币或新的数字对象，然后召唤流动性海啸的到来。
在 2021-2022 年 NFT 市场的欣欣向荣中，我们目睹了几乎所有数字内容通过 NFT 的猖獗金融化，涵盖从美术到各种数字收藏品和用具的范围，例如老的推文,自拍，甚至还有一个人录音里放屁。
尽管对这些 NFT 的需求暴跌几乎和其增长一样快，但显而易见的是，加密货币使文化和金融领域比以前更加紧密地交织在一起。在互联网短暂的历史上，我们现在第一次可以创建数字对象并拥有开放的、势不可挡 这些资产的市场触手可及。
如果你不喜欢赌博，那么这种数字文化的超级金融化是令人反感的，因为它在如何估值方面产生了很多扭曲效应。例如，拉高抛售影响者可能会人为地推高其目标 NFT 或序号的价格，然后退出以获取利润，从而损害现有收藏家的利益。
尽管如此，我们也应该认识到，文化一直以来都被金融化了，这一点从实践中可以明显看出。黄金种植 在在线游戏中或如何部分当代艺术世界 已操作。加密货币只是让文化和金钱之间的潜在关系更加明显，并且在某种意义上是诚实的。对于那些想快速赚钱的人来说，没有必要假装。他们也不能秘密地这样做，因为他们所有的链上交易都可以公开追踪。
利用区块链上可访问的过去交易信息，我们还可以就如何评估特定文化资产得出自己的独立结论。这就像在赌场玩游戏，其中每场游戏的过去数据，例如胜率，所有玩家均可获得。至少，在区块链上进行数字文物交易时，我们可以采取必要的预防措施，或者干脆睁大眼睛进去。对我来说，这是一种更好的方式来驾驭数字艺术和文化市场，即使我必须在路上与赌徒和江湖骗子抗衡。
2 级 - DEGENERATIVE by DEAFBEEF - 代币 47
Degenerative (2021) by 0xDEAFBEEF 是一款在以太坊区块链上实现的老虎机游戏。该系列从一组预先铸造的 0 级机器作为 NFT 开始，其所有者可以在相关智能合约上提交交易来赌博并尝试赢得大奖。这样做将授予他们铸造通行证，以便在下一个增量级别上铸造一台额外的老虎机。级别越高的老虎机中大奖的概率就越低，供应上限也就越低。截至撰写本文时，上面显示的 2 级老虎机（代币 47）在整个系列中赢得的头奖数量最高（6）。这是通过 40 次掷骰实现的，中奖率为 15%，明显高于该级别指定的 3.5% 的头奖概率。
该作品是在 2021 年市场高点期间生成艺术和加密经济学碰撞的背景下创作的。当时，许多投机者打着艺术品欣赏的幌子，实际上把生成艺术品当作扑克牌，利用其属性从市场上获利。用艺术家自己的话说，《退化》试图向创作者和收藏家提出一个真正的问题，询问他们在那个特定时间点参与生成艺术空间的动机：“（那个）时刻代表了：数字艺术赞助的革命性范式？攫取稀缺资源的一次性机会？毫无意义、疯狂地消耗时间和精力？在不稳定的时代这是一个理性的决定吗？”
从赌场到综合度假村
在新加坡，我们的赌场是大型综合用途开发项目的一部分，称为“综合度假村”。这种将休闲、娱乐和商业功能融为一体的度假村的想法是，赌场部分将通过补贴酒店、零售、会议空间、剧院等其他部分，帮助使整个开发项目在财务上可行。
这不是一个新概念。世界各地的其他赌场开发也采取了类似的方法，将其吸引力扩大到赌博之外，以吸引更多的人。拉斯维加斯本身的演变就证明了这一点——其黑手党经营的赌场已经让位于专业管理的家族赌场——友好的大型度假村现已因其娱乐产品的范围和质量而闻名于世。
我认为加密货币领域正在发生并行演变。现在参与加密文化的方式有很多，而不仅仅是成为一名赌徒并加入有关赚钱的讨论。如今，人们可以在区块链上创作、策划和收藏优质数字艺术；通过分散的社交媒体协议与其他人互动，例如远播者，并使用利用各种区块链相关用途的消费者应用程序，例如用于票务、会员和忠诚度计划。许多支持此类功能的应用程序反过来又直接或间接地由财富效应 由加密货币赌场生成。
事实上，正如 Stack 的产品营销经理 Bradley Freeman 所言，“链上度假村正在建立在链上赌场之上”。观察到的 关于消费者加密货币。他还指出，赌场和度假村都具有共生关系，这一点通过模因币正在创建的生态系统显而易见。
例如，模因币 $DEGEN Base L2 上的 可以被视为连接两个不同世界的加密货币——作为投机者押注 Base L2 和/或 Farcaster 协议成功的加密货币，同时也作为在 和 内建立其他用例的激励位于两个生态系统之上。 $DEGEN 拥有独特的分配机制，以符合资格的用户向 Farcaster 上的其他用户打赏为中心。虽然肯定有用户试图利用分配机制来获得更多 $DEGEN 提示，但令人振奋的是，看到这种 memecoin 被用于正和游戏，例如支持艺术家、作家以及任何为该领域做出有意义贡献的人。方法。它还被用来为其他应用程序提供动力，例如$DEGEN 已成为其自己的区块链的原生代币Degen Chain,，它用于激励内容创作@drakula.app/drakula-degen-onchain-creator-fund">Drakula，旨在成为 TikTok 的基于区块链的替代品。
$DEGEN 于 2024 年 1 月才推出，目前仍处于早期阶段。但迄今为止它的成功暗示了与加密赌场一起建立可持续消费者加密生态系统的潜力。随着今天链上综合度假村的基础正在奠定，我们可以展望未来，将大众文化带入或培育在区块链上。
Niceaunties Day #36 - Auntieverse City 03：Poroscity
Poroscity (2023) 由 Niceaunties 创作，是 Niceaunties 使用 AI 工具制作的视频艺术作品，作为艺术家在创作期间推出的四部分系列的一部分每日秀 2023 年 11 月 30 日在 Fellowship 的 daily.xyz 平台上发布。该视频展示了 Auntieverse City，这是一个梦幻、超现实的城市环境，其特点是充满活力的有机建筑和色彩缤纷的居民，其中包括过着最美好的生活的阿姨们。
《Auntiverse City》反映了艺术家对物质城市的构想：充满色彩、有趣且充满活力。同样，我们的链上综合度假村和城市也应该是我们可以与朋友一起自由享受、做有趣而有意义的事情的地方。
数字文化研讨会
我花了一些时间来相当详细地阐明我的 5C 心智模型，以证明区块链已经为生产和消费数字文化提供了一个相当强大的工具包。
回到我一开始写的内容，我们可以将加密货币视为一种开放、免费的研讨会。在这里，我们可以使用多种类型的工具来培育更持久、更有活力的数字文化形式，即使其固有的短暂性和波动性也是如此。
加密工坊中的主要工具类型总结如下：
- 目录 它们是开放的、可验证的和可互操作的，帮助我们绘制和导航庞大、不断发展的数字文化领域。
- 托管人 这使我们能够拥有数字对象的所有权，鼓励我们成为这些对象以及更广泛的数字文化的管理者。
- 画布 在此基础上，我们可以创建动态且持久的数字对象，提供互动、引人入胜且令人难忘的新颖数字体验。
- 电脑 为数字对象提供一种更有效地可组合和网络化的媒介，从而开辟数字文化发展的新领域，并释放新的可能性，将其作为一种共同的社会努力参与其中。
- 赌场 通过为投机转变为投资提供途径，对数字文化进行金融化和资助，从而建立更广泛和可持续的链上文化生态系统。
为了结束这篇文章，我更新了我的概念图，在本文中加入了一些关键词。如果本文中的 5C 框架与您产生共鸣，您可以免费制作原始概念图Zora.
加密文化已死，加密文化万岁
我们如何使用这些工具当然是个人的特权。区块链本身不能强迫我们以特定的方式行事。相反，由我们来决定如何使用区块链提供的独特功能。
因此，在这篇文章中，我并没有试图去描述我认为什么是好文化，什么是坏文化。成为文化纯粹主义者是没有意义的，因为互联网和公共区块链的彻底开放自然会带来混乱和混乱。这就是我们作为人类的样子——充满矛盾和紧张，但又充满可能性和潜力。当我们拥有创造的自由时，我们既能创造出无尽的垃圾，也能创造出永恒的圣杯。我们喜欢拆毁东西，但也喜欢建造东西。我们渴望冲突，但又渴望社区。我们从奇点的角度思考，同时又包含众多的内容。
处于链上并不会改变这种链下性质。因此，当加密货币提供了一个开放的、免费的研讨会，并展示了许多闪闪发光的工具时，我们就会做我们一直在做的事情。我们凭着直觉冲进去玩。在这个过程中，我们把这些工具搞得一团糟。我们对别人大喊大叫，坚持要求别人按照我们的方式使用这些工具。我们还会策划和操纵，以便这些工具是为了我们的自身利益而不是他人的利益。
但在喧嚣之中，我们也会意识到，加密工坊里的这些工具是可以用来创造美的，和我们已经熟悉的其他工具没有什么不同。因此，我们中的一些人会注意到同样原始但也许更微妙的召唤——尝试开辟一个空间来修补、磨练手艺，用这些能让我们感受到的工具来创造文物。在此过程中，我们试图通过围绕这个新工具包的愿景和价值观来组织和激励我们周围的人。面对生命的有限性，我们不断地使用我们可以使用的所有这些工具来触及无限。最终，我们所有人都会失败和死亡，但在这一努力中，我们尽最大努力创造出可以超越我们生存的事物。
所有这些活动的总和就是我所理解的文化——使用工具来创造可以传承的东西。在互联网的背景下，加密货币为我们提供了一个新颖且前所未有的工具包来做到这一点。
凭借 5 个 C，我们现在有能力构建超结构——用一句话来说，平台可以佐拉 联合创始人雅各布·霍恩（Jacob Horne）“永远免费运行，无需维护、中断或中介”。在这些超结构上，我们可以依次掌握和处理超对象 自由地、不可阻挡地，通过它，我们可以组合必要的原材料来创造意义，希望这些意义能够在整个过程中持续存在。超现实 我们所处的数字时代。
同时，我们也必须现实一点。我们是否将互联网视为同质化、算法驱动的“过滤世界”或者是令人恐惧的、令人沉默的“黑暗森林”，我们将创造的大多数东西永远不会见光，即使是在区块链上创造的。但区块链至少让我们能够设定一个路径点，这样志同道合的人有一天可能会瞥见它——听到许多代以前有人居住的森林中一棵倒下的树发出的微弱回响。
从这个意义上说，区块链上的数字文化永远处于活跃状态。愿它生存，永不死亡。
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目录
(1) 区块链作为目录
(2) 区块链作为托管人
(3)区块链作为画布
(4) 区块链作为计算机
(5) 区块链作为赌场
数字文化研讨会
加密文化已死，加密文化万岁
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加密货币的文化潜力
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(2) 区块链作为托管人
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(4) 区块链作为计算机
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数字文化研讨会
加密文化已死，加密文化万岁
当我的非加密货币圈子的朋友问我为何对加密货币如此痴迷时，我常常需要停下来思考如何解释。
加密货币领域是一个复杂多面的体系。它有着深厚的技术核心，吸引了密码学、计算机科学和协议开发等多个领域。同时，它也具有高度金融化的外观，其最显著的特征是流动性的循环和附加在这些流动上的货币价值。但我最痴迷的，也是最难解释的，是它的文化潜力。
“潜力”这个词是刻意使用的。我们还没有达到那一步。加密货币文化仍在起步阶段，容易陷入狂热，同时也容易受到邪教式人物、骗子和罪犯的影响。即使在最温和的情况下，这里的文化场景似乎也充满了胡言乱语和空洞。
尽管如此，我认为以上所有都是一个功能而不是一个错误。不管有没有加密货币，现代生活已经充满了废话——吞噬了我们的流行文化，甚至我们的生活，工作场所。金钱所到之处，形形色色的骗子也随之而来。因此，加密货币本质上并不更具欺骗性或容易出现欺诈行为。只是它的开放和无需许可的性质使得我们最基础和平庸的角色能够不受惩罚地运作。
本文的目的是分享我的观点，解释为什么尽管存在这些缺点，我仍然认为加密货币的文化潜力巨大。我还想以一种非技术性但深思熟虑的方式来做到这一点，这样那些不熟悉该领域的人可以很容易地理解。
从这个角度来看，我建议用另一种方式来理解加密货币——它不应被视为一个令人反感或对立的领域，而应被视为一个开放的、供所有人使用的工作坊，任何人都可以利用其中的工具来促进更持久和充满活力的数字文化。
我的基本观点如下：
- 加密货币为互联网的文化生产提供了一套更完善的工具。
- 你可以用五个C来概念化这些工具，每个C代表区块链的一种功能：作为(i)目录，(ii)保管者，(iii)画布，(iv)计算机，和(v)赌场。
- 任何人都可以自由使用这些工具来为数字文化做出贡献，最终创造出可以传承给后代的有意义的事物。
24号站台上的一群混蛋0xb2D3
24号站台上的一群混蛋（2019） 是XCOPY的作品，体现了这位艺术家如今著名的故障艺术风格——视觉冲击力强，主题阴暗，具有明显的XCOPY特色。
在2018年首次售出作品之前，这位匿名艺术家通过在Tumblr上近十年定期发布动画作品，积累了一批追随者，为他在加密货币兴起后的迅速成功奠定了基础。他的许多作品使用轻佻和机智的标题，进一步增强了作品的影响力，并且经常直击当代文化的核心，尤其是与加密货币相关的主题，例如《城市中的历史新高》（2018）和《右键另存为的家伙》（2021）。
什么是文化？
在社会学家约翰·斯科特的《社会学词典》中，文化被定义为“所有通过社会而非生物手段传递的事物”。我喜欢这个定义，因为它简明且集中。文化本质上是通过非生物方式传递给他人的一切，无论是物质的还是非物质的，例如通过故事、艺术、音乐和其他共同的实践或仪式。
文化的发展过程需要时间，通常只有相关的物体、实践或理念经过多代传递后，才会巩固为“文化”。然而，在数字文化的背景下，这个时间维度被大大压缩了。消费互联网的存在时间还不足以覆盖一个人类的生命周期。由于信息在网上流动的速度以及我们用来与互联网互动的基础设施和界面的快速变化，数字文化的对象或体验也更加短暂。
例如：论坛签名档（Forum signatures），这是一种用户可以附在在线论坛帖子下面的横幅图形。在我十几岁时，这种签名档在在线游戏论坛中非常流行。我记得制作了很多签名档并在参与的论坛中发布，以与其他用户互动。甚至还有比赛，我们可以与其他用户“对决”，看谁的签名档获得更多的投票。不幸的是，随着这些年来我更换电脑，我的签名档已经丢失了，而我上传到图像托管网站上的那些也早已消失。许多这些游戏论坛也已停止运作，因为新的平台吸引了后续几代沉迷网络的青少年的注意力。
因此，数字文化的兴衰非常真实。许多在线对象或体验无法经受住时间的考验，因为互联网在网络层面上易受比特腐烂（Bit Rot）的影响。
加密货币的 5C
我强调了数字文化的短暂性和波动性，并不是因为我认为加密货币可以帮助完全缓解这些结构性条件（它不能），而是因为我认为它提供了良好的工具平衡，可以帮助改善文化进程。尽管存在这些条件，但仍在互联网上进行生产。
我对加密文化生产工具包的心智模型可以用五个 C 来概括，每个 C 都代表了区块链功能的类比。我相信这提供了一个简单而全面的框架，让人们能够欣赏加密货币作为数字文化推动者的潜力。
加密货币的文化潜力
Mint
332 天 • 6 铸造
我创建了一个简单的概念图来反映我的 5C 框架，并将其作为免费Mint发布在 Zora 上。如果这引起你的共鸣，你可以去这里 铸造一份副本。Mint期限是一年，是我计划的休假时间。
(1) 区块链作为目录
区块链从概念上来说并不难理解。我喜欢将它们简单地描述为具有一些特殊属性的数据库。简而言之：区块链保存分布在网络上的数据（去中心化），只要遵循代码库中规定的规则，任何人都可以添加数据（未经许可的），并且其数据所有人都可以看到（透明的）但除了该数据的所有者之外，任何人都不能篡改（抗审查制度）。
开放且可验证的目录
这些特殊属性使得区块链本质上适合用作在线文物目录：
- 区块链的透明度允许任何人查看这些目录，这符合互联网的开放性。此类目录中的列表也不是静态的，并且会随着人们与列出的对象进行交易而自动更新。此外，任何人都可以查询区块链上涉及每个列出对象的所有交易的历史记录，这有助于形成更开放的市场 在线围绕文物。
- 区块链的无需许可的性质也意味着任何人都可以贡献列表。添加到区块链上的此类目录的进入壁垒较少，因此它们不能轻易被看守。这将有助于让数字文化更加无障碍 和参与性的。
- 鉴于区块链上的数据不受审查，用户还可以更好地保证区块链上的列表是真实的。虽然区块链无法完全确定链下数字对象的来源，因为仍然需要一些信任假设将区块链地址链接到特定创建者，但它们在区块链上的数字对象和区块链地址之间提供了几乎不可伪造的关系。这减轻了总体负担确认 关于用户 - 如果我们看到创建者已将其区块链地址发布在多个独立来源上，例如在社交媒体和数字艺术画廊或二级市场上，我们可以合理地确定从其区块链地址创建的列出的对象是真实的。
此类列表在区块链上的工作原理是通过使用通用技术标准。对于以太坊和其他类似的智能合约区块链，这是通过代币化完成的。这ERC-721 代币标准（或其他区块链的同等标准）使数字信息能够被代币化为不可替代代币（NFT），每个 NFT 类似于目录中的列表。对于比特币来说，序数论 允许将数字信息刻在单个聪（比特币的最小细分）上。每个铭刻的聪（也称为序数）类似于目录上的列表。
可互操作的目录
由于此类列表基于通用技术标准，即 NFT 或序数，因此它们的相关目录可以是可互操作 跨同一区块链上的多个平台。您可以使用不同的应用程序浏览它们并进行交易，类似于通过各种图像查看或编辑软件打开 jpeg 文件的方式。
这种互操作性是一个强大的功能，因为它允许区块链上的文物分布在多个平台和市场上分散，例如：OpenSea, Blur 和 Magic Eden。作为这些对象的创建者和消费者，我们可以选择根据我们的需求决定使用哪个平台或市场。我们也不会受到单一市场政策的束缚，也不会因为平台宕机而受到灾难性影响。
总之，作为一个开放、可验证和可互操作的数字对象目录，加密货币有潜力成为帮助参与者驾驭网络文化的综合地图。我相信这是令人难以置信的授权，因为我们将有更多的机构来决定我们想要如何生产和消费这种文化。这就是为什么我认为我们应该开始更有意识地构建链上文化的起点。
You Are Here 11155111
0xfff 的你在这里 (2024) 是一件概念艺术作品，它以不同的方式跨越不同的区块链来探讨互操作性的主题。在…的帮助下零层，一个使应用程序和代币能够跨区块链互操作的协议，该项目中的每个代币都可以桥接的 跨多个与兼容的区块链以太坊虚拟机（EVM）。代币的每次桥梁转移都会在代币上留下痕迹，使其能够作为过去沿着桥梁和跨越边界的旅程的目录。
上面展示的“你在这里11155111”归艺术家所有。在该项目的 34 个代币中，它是在撰写本文时桥接次数最多的代币（66 次）。其错综复杂的小径就像一张人们常走的地图。总的来说，它们暗示了由于区块链的互操作性，创作者可以利用广阔的空间来设计新的、有趣的文化体验。
(2) 区块链作为托管人
除了目录之外，区块链还充当托管人的角色。他们让我们能够自己的 数字对象。
想一想这个问题，尤其是这听起来多么矛盾。数字对象本质上是可复制的——任何人都可以“右键单击并保存”数字文件，从而在互联网上创建此类文件的无限副本。因此，此类在线数字对象的所有权一直非常脆弱。
作为财产的数字对象
区块链可以帮助分离数字对象的所有权和使用。您可以将 NFT 或序数视为区块链上防篡改的所有权证书。鉴于只有控制者私钥 只要您控制私钥，您就可以对特定区块链地址持有的任何 NFT 或序数拥有绝对的保管权。您持有的 NFT 或序数不能由任何其他区块链地址持有。因此，与 NFT 或序数相关的数字对象可以像任何其他物理财产一样被拥有。
事实上，新加坡法院已承认 NFT 为财产，为所有者对其区块链上的数字资产（包括金融和文化）享有合法的产权铺平道路。
Digital Zone of Immaterial Pictorial Sensibility, Series 0, Edition 15. (Wrapped)
Digital Zones of Immaterial Pictorial Sensibility (2017) Mitchell F Chan的作品以伊夫·克莱因 (Yves Klein) 的《非物质绘画感性地带》(Zones of Immaterial Pictorial Sensibility，1958-1961) 为蓝本，这是一部观念艺术作品，提出了许多关于所有权本质的问题。
克莱恩创造了数个由虚空组成的“区域”，这些“区域”只能用纯金购买。购买后，克莱因会向每位收藏家开具收据，然后他们有两个选择：（i）保留收据，或（ii）参加巴黎塞纳河的仪式，在该仪式中收藏家必须焚烧克莱恩会在目击者在场的情况下将收据的一半扔进河里。在克莱因看来，对艺术品的真正所有权意味着这件作品必须与所有者完全融为一体，从本质上绝对属于他们。这意味着艺术品的物质记录，即收据，必须被销毁，以便作品无法转售并独立于原主人而存在。
对于“数字区域”，米切尔创作了 101 件作品，在线观看时显示纯白色的空白屏幕。每件作品只能通过艺术家在以太坊上的智能合约用 ETH 购买，作为回报，每件作品的收藏者将收到一个代币。与 Klein 的仪式类似，收藏家可以选择通过艺术家智能合约上的仪式功能销毁他们的代币，而 Mitchell 则相应地送走 ETH。
米切尔将克莱因的“区域”转变为数字环境，强调了我们当代文化日益非物质性，其中虚拟体验已被接受为物理体验的替代品。在此背景下，该作品邀请我们思考艺术品的商品形式与其经验形式的分离（这两种形式在不同方面都是非物质的）如何影响收藏家与他们所拥有的艺术品的关系和价值。事实上，人们不得不问：当我们购买非物质数字艺术品的 NFT 时，我们真正拥有的是什么？
（注：米切尔还发表了33页论文 配合该作品，如果您对克莱因的“区域”和他的作品的更多细节感兴趣，那么值得一读。）
有形所有权，无限分配
即使区块链上的文物现在可以合法或实际上拥有，它们仍然保留其数字性质所允许的功能，即它们的可复制性和可传播性。换句话说，区块链上的文物可以同时丰富和稀缺。它们可以广泛分发和使用，而每个只能一次由一个区块链地址拥有。
这种独特的属性组合颠覆了我们对财产价值的传统看法。在数字环境中，有形稀缺的物品可能不一定被视为更稀有，因此更有价值。相反，它们被分享得越多，它们可能变得越有价值。毕竟，并不是所有网上的东西都能病毒式传播。
作家兼文化研究学者麦肯齐·沃克 (McKenzie Wark) 曾就此撰文论述过：艺术品收藏:
“更有趣的可能是考虑如何将数字对象所特有的可传播性转化为优势，使它们也具有收藏价值。矛盾的是，图像广泛传播的物体是稀有物体，因为很少有物体的图像广泛传播。可以利用这一点为艺术品创造价值，这些艺术品并非传统意义上的稀有和独特。收藏的未来可能不再是拥有别人拥有的东西，而是更多地拥有其他人拥有的东西。”
Nyan Cat
Nyan Cat 是一种流行的网络模因，它的原型是一只动画猫，它的身体就像一个樱桃馅饼，带着彩虹轨迹飞过外太空。在 Nyan Cat 首次在线发布十周年之际（2011 年 4 月 2 日），其创作者 Chris Torres 重新制作了该动画，并通过拍卖将其作为一件 NFT 出售。中标价格为 300 ETH，这表明流行的互联网表情包可以带来巨大的价值。
所有权保管人、价值管理者
通过充当证明所有权所需的必要信息的保管人，区块链不仅可以轻松地在线交易数字文物，而且还可以更容易地积累作为数字原生财产的价值。正如物质世界中的财产如何支撑我们社会财富的巨大积累一样，数字文化中的财产同样将成为我们在互联网上增长、维持和分配价值的基础。
当我们能够借助区块链的托管功能对我们的资产享有更强大和更安全的所有权时，您可以确信我们将尽最大努力最大化可以在其基础上构建的价值。由于区块链作为数字文化的托管人，其组成文化资产的所有者（至少是那些具有长期思维的人）自然会被激励成为其管理者。
看看区块链上的所有权是否可以推动文化物品的创造者和消费者之间的联盟，并为金融和文化资本创造一个场所，以汇聚和释放新的创造力和集体意义创造形式，这肯定会很有趣。如果这种情况能够长期持续，我乐观地认为这种协调可以对数字文化的发展产生积极的影响。
Le Random网站主页截图
由化名数字艺术收藏家 thefunnyguys 和扎克·泰勒 (Zack Taylor) 创立的Le Random 被定位为“首个数字生成艺术机构” 分为两部分：(i) 区块链上的生成艺术品集合，可以传达生成艺术运动的深度和广度； (ii) 一个编辑平台，旨在了解该运动在艺术史上的地位并庆祝其文化意义。 “Le Random”这个名字是向已故生成艺术家 Vera Molnar 致敬，她曾说过随机性是她实践的一个关键组成部分。
Le Random 对链上生成艺术的收集、语境化和提升的关注是值得注意的。其令人印象深刻收藏 在其网站上进行了精心编目和精美布局。生成艺术时间表， Le Random 的主编 Peter Bauman 一直在开发的书也提供了一幅令人印象深刻的生成艺术挂毯，从前现代的起源到当前以区块链作为艺术媒介出现为标志的时代。 Le Random 网站上的文章也深思熟虑且及时，具有细致入微的评论和对艺术家的富有洞察力的采访。总而言之，Le Random 是基于区块链的数字艺术收藏家的最重要的例子之一，他们也是该领域充满热情的管理者。
(3)区块链作为画布
区块链不仅仅是一个进行在线交易和拥有文化物品的平台，它们还应被视为一种独立的创作媒介。它们是数据的画布——我们数字文化的基础构件——可以在其上链接或直接记录数据。
通常情况下，数字对象无法完全存储在区块链上。由于在区块链有限的存储空间内上传大量数据的成本较高，NFT的实际媒体文件通常托管在链下，例如在星际文件系统（IPFS）或Arweave这样的去中心化文件存储平台上。这带来了风险，如果这些外部存储平台上的文件损坏或完全消失，这些NFT将变成无效链接——指向虚无的空令牌。
尽管存在这种风险（通过固定IPFS上的NFT可以在一定程度上缓解），我认为区块链仍然可以作为引人入胜且有吸引力的数字文化画布。
动态数字对象
对我来说，区块链上数字对象的吸引力超出了令牌的构造，仅仅作为指向媒体的指针，例如图像、视频或歌曲。区块链上的数字对象的迷人之处在于它们可以动态的 以有意义的方式，即使所有者对这些物体的主权保持不变。
这样的设计空间动态数字对象 非常宽。创作者可以设计这些对象，以便它们所体现的文化信息可以根据所有者自己的输入或响应链上反映的其他事件进行转换。这使得数字文化对于个人所有者或消费者来说变得生动起来，赋予他们塑造数字体验的机构，同时也将他们与更大的共享现实联系起来。
这种动态数字对象在游戏中具有明确的用例，这已经在我们的数字文化中发挥着重要作用。
（图片来源：Sky Mavis 的 Axie Infinity 媒体套件）
Axie Infinity是一款基于区块链的游戏，以名为 Axies 的可玩化身为中心，可以通过战斗和培育来赚取资源并在游戏中收集。每个 Axie 都由 Ronin 区块链上的 NFT 表示，并且可以使用称为Axie 经验值，通过玩游戏获得。等级越高的轴将能够升级更多部件，有效地使它们成为动态 NFT，可以通过时间、精力和技能进行改进。
其他用例包括在数字环境中具有响应性和交互性的收藏品；以及在艺术中，艺术家利用与加密货币相关的机制来对区块链作为创意媒介和共享文化空间提供评论或观点。
finiliar #1259
Finiliars——或者简称 Finis——是一群形形色色的数字化身，他们会根据特定加密货币价格的变化来改变自己的情绪和表情。首先创建并展出的 Finis 于 2017 年由艺术家 Ed Fornieles 设计，随后进行了更新、扩展，并于 2021 年作为 NFT 推出。Finis 总体而言，旨在描绘全球资本背后的抽象金融流动，特别是在加密货币领域。他们的可爱的 特征也会诱使我们与它们形成情感依恋，迫使我们反思同理心与金融投资之间的关系。 Finiliar #1259（如上图所示）每小时跟踪 Solana 代币 ($SOL) 的价格。
Fini项目团队还与其他加密项目合作推出特别版Finis。例如， Zapper Finis（Frazel 和 Dazel）是与 Zapper 合作推出的开放版 NFT，Zapper 是一个帮助用户跟踪其加密货币投资组合价值的平台。弗雷泽和达泽尔的表情和动作参考了其所有者的投资组合价值的变化。
Gazers #751
《Gazers》（2021）是马特·凯恩创作的一个长期生成艺术项目，包括1,000幅基于代码的艺术作品，通过以太坊区块链上的Art Blocks发布。每件作品以月历为参考，每天和每个新月相位不断变化。《Gazers》利用人类长期以来将月亮作为时间标志的传统，强调当下的短暂和紧迫，同时促使我们仰望并反思未来——向我们的月亮梦想前进。
《Gazers #751》的静态版本如上图所示，最近被一个名为Kanbas的数字艺术收藏家收购。在2024年4月8日北美可见的日食期间，Kanbas发布了一段《Gazers #751》在闪烁光环下熠熠生辉的视频（见下方推文）。这一景象令人惊叹，同时展示了区块链上的数字艺术如何以美妙的方式连接我们的数字和物理现实。
耐用的数字对象
另一方面，区块链上还有另一个有趣的数字对象子集，它们被设计为非常适合耐用的，使得它们几乎是永恒的或不可变的。
这些持久数字对象的显着特征是，只要其底层区块链保持运行，它们就会继续存在。这是因为渲染这些数字对象所需的基本数据直接存储在区块链上，因此它们具有很少的外部依赖。
在某些情况下，此类对象可能仍然依赖于广泛分布的库或开发人员工具，例如一些Art Blocks’生成艺术 NFT。也就是说，广泛的观点是，区块链充当了这些对象的无所不包的画布，在其中它们需要拥有所有必要的供应来实现其预期的表达。
对于以太坊和类似智能合约区块链上的链上 NFT，它们不是指向链下或外部托管的媒体文件，而是仅链接到链上数据，通常存储在同一区块链上的智能合约中。对于比特币，序数背后的数据直接记为元数据 在特定聪的交易中。在这方面，所有序数几乎总是不可变的，这与 NFT 不同，NFT 取决于它们所链接的数据。
无论如何，使这些链上数字对象在概念上对我有趣的是它们的时间维度——它们迫使我们思考数字体验的持久性，这些体验通常是短暂的。在我们最持久的区块链上，例如比特币和以太坊上的链上数字对象，很可能比我们这些现存的人活得更久。它们可能会休眠，但不会消失。即使它们的拥有者丢失了私钥，它们也不会消失，只是变得无法动用。
考虑到这一点，我确实会思考我们将如何赋予这些能够超越我们个人生命的链上数字文化对象以意义。当它们在区块链上被拥有和交易时，它们将记录什么样的记忆？随着时间的推移，它们的链上持久性和链下文化遗产之间的关系将如何演变？
如果有其他需要进一步修改的内容，请告诉我。
五个被转换成铭文的便士。（图片来源：sovrn.art）
艺术家拉瑟福德·张的作品《CENTS》（2024）以将10,000美分放在10,000聪上的创意为中心，使用序数作为媒介，将美元和比特币的最小单位永久链接在一起。灵感来自1982年及之前铸造的铜便士的金属价值（现约2.5美分）和其面值（约1美分）之间的差异，艺术家选取了10,000个便士，将其从流通中移除，并进行了档案记录。这些便士的图像随后被永久地铭刻在聪上作为序数，而这些实物硬币则被熔化并铸成一个固体铜块。
除了评论在不同背景下如何看待物质和非物质价值外，《CENTS》还探讨了时间对价值的影响。张本人曾谈到早在2017年就开始收集便士。更重要的是，《CENTS》所传达的历史感赋予其很大的意义。每个便士虽然本来是可替代的，但现在在历任持有者手中留下了独特的时间痕迹。因此，《CENTS》可以被视为一种生成艺术作品，“由世界的磨损算法塑造”，正如收藏家become.eth在推文中所说。
此外，每个便士的故事并未随着其转化为数字文物而结束，因为它们将在区块链上拥有新的历史，在新的数字和社会现实中被交易和拥有。作为连接多种时间和经济背景的持久数字对象，《CENTS》无疑有潜力成为比特币上的顶级艺术收藏，并在未来被视为宝贵的价值储存。《CENTS》在sovrn.art上与Inscribing Atlantis和Gamma合作推出。
根据提示“一架在蓝天中飞行的大型商用飞机”，使用alignDRAW模型创建的一组8幅图像。 （图片来源：奖学金）
根据提示“一架在雨天飞行的大型商用飞机”，从alignDRAW模型创建的一组8幅图像。 （图片来源：Fellowship）
alignDRAW 是 Elman Mansimov 和开发团队在 Elman 完成多伦多大学计算机科学本科课程后于 2015 年创建的文本到图像生成 AI 模型。发表于conference paper 2016 年，alignDRAW 被广泛认为是第一个文本到图像模型，为当今易于使用的各种图像和视频生成人工智能工具奠定了基础。
随着这些生成式 AI 工具不断改变图像创作和我们的视觉文化，alignDRAW 成为标志着这一范式转变开始的里程碑。认识到这一点，Fellowship 与 Elman Mansimov 合作，于 2023 年在以太坊区块链上将使用alignDRAW模型创建的所有 2,709 张图像作为 NFT 铸造出来。其中 168 张图像是根据 21 个独特的文本提示生成的，每组 8 张图像，已发表在 2016 年的论文中。其他 2,541 个图像由 21 个文本提示生成（15 个是唯一的，6 个与论文中的提示匹配），分别是已上传 2015年11月在多伦多大学网站上。
Fellowship 设计了一种技术架构，使每个图像能够以其原始字节格式存储在链上，无需更改或增强。这是以渐进的方式完成的，以利用以太坊天然气价格较低的时期。通过在以太坊区块链上持久且不可变地保存alignDRAW图像，这种方法证实了其历史性作用 预示着科学与艺术融合的人机协作新时代。
感知此类链上数字对象的另一个有趣角度在于其创建者如何在区块链数据存储的技术限制内工作。支撑这些对象的艺术性以优化数据为中心，以优雅的方式利用每个字节来实现一个人的创造性愿景。
正如数据科学家和链上作品艺术家 Chainleft 在一篇文章中所描述的那样散文：链上艺术是“对永恒信念的致敬，即在微小之内，我们捕捉无限”。事实上，从街区空间的小角落和缝隙中，我们也许能够播下更广泛但更持久的数字文化形式的种子。
精选的 Autoglyphs 精选集。 （图片来源：策划）
亲笔签名 (2019) Larva Labs 最初是对创建“完全独立” 可以在以太坊区块链严格的数据存储限制下运行的艺术品。结果是高度优化的生成算法——完全存在于智能合约中——可以生成 ASCII 格式的文本模式。然后，可以根据智能合约中编码的指令，将该文本模式单独转换为图像。
这种方法向迈克尔·诺尔（Michael Noll）、肯·诺尔顿（Ken Knowlton）和索尔·勒维特（Sol LeWitt）等早期生成艺术家致敬，他们的作品提供了一种艺术作品的视角，而不是作为再现，而是作为系统。反过来，Autoglyphs 作为一个独立的媒介原生系统，用于在区块链上创作、所有权和分发数字艺术，激励了许多生成艺术家继续突破区块链作为艺术媒介的界限。难怪 Autoglyphs 被比作史前的链上版本洞穴壁画。
策划一家收藏加密艺术的基金，也有简洁的社论文章 概述了 Autoglyphs 的主要功能，这是一个很好的起点，可以直观地理解输出并了解其可收集性。
(4) 区块链作为计算机
进一步推动画布的概念，我们也可以将区块链视为计算机。
我所说的计算机并不仅仅指在固定参数内简单执行指令的处理设备，而是更广泛的东西，可以追溯到早期想象 计算机科学家 J. C. R. Licklider 在 20 世纪 60 年代初在高级研究计划局 (ARPA) 工作时所拥护的个人计算机的发展理念：
“计算机注定会成为全球范围内普遍联网的所有人的交互式智能放大器。”
这里有两个关键概念值得强调：
让我们在探索区块链提供的计算可能性如何塑造数字文化的背景下解开它们。
作为文化放大器的可组合数字对象
以太坊被描述为“世界计算机” 从成立之初就开始了。从这个意义上讲，以太坊和其他类似的区块链可以理解为分布式计算平台，在其上可以在全球范围内构建和运行应用程序。这是通过这些区块链的部署能力实现的智能合约 它可以执行复杂的功能，而不仅仅是在帐户之间转移代币。
通过 EVM（或其他区块链的同等物）提供通用计算引擎来运行智能合约，这些智能合约创建和控制的数字对象可以设计为可组合的。换句话说，它们可以以不同的方式组合或构建，以解锁新的用例，就像开发人员如何利用它们一样应用程序编程接口 (API) 构建更强大的软件产品。
因此，区块链上的数字对象不仅代表动态软件，还可以动态连接到链上的其他对象或应用程序。这种可组合性使区块链上的数字对象大于其各个部分的总和——作为构建块，可以产生更广泛、更有吸引力、甚至可能是前所未有的数字体验。
毕竟，数字文化的组成部分很少单独存在，即使在加密货币之外也是如此。通常赋予特定文化对象或概念在数字空间中持久的力量是因为它很容易与其他元素集成，或重新混合以创建衍生作品，从而进一步引起人们对原始对象或概念的关注。事实上，TikTok 作为娱乐平台的崛起归因于其工具如何帮助简化视频重新混合的过程，有效地将视频转变为可组合媒体，从而促进创造力的网络效应。
回到加密货币，我相信区块链上的可组合数字对象可以充当数字文化的文化放大器。这类似于利克莱德假设计算机可以通过启用新的思维方式而成为“智力放大器”，例如， “通过动态模拟”正如计算机科学家艾伦·凯所描述的那样。在这方面，链上可组合性可以增强创作者和消费者的重新混合过程，并促进创造数字文化的新方式。
一方面，区块链允许更强大地跟踪区块链上数字对象之间的连接，这有助于促进归属和其他许可安排（例如，故事协议 和立交桥）。这也将支持衍生作品的货币化，确保原创者和混音者能够获得适当的报酬。
除了这些实际好处之外，链上可组合性还可以为艺术作品或文化体验开辟新的前景。虽然我们只看到了这方面的早期努力，但我希望区块链的这一特性能够成为数字文化中创造力动态、持久、广泛地复合的归零地。
13 级，位于“Arc”区域的 {17, 41} 处，具有“36”生物群落
Level 13 at {17, 41} in the “Arc” zone and with the “36” biome
Terraforms (2021)，一个链上艺术项目数学城堡，反映了利用区块链独特的计算能力来创造其他地方无法创造的艺术的尝试。
从表面上看，Terraforms 由以太坊区块链上近 10,000 个链上动画地块组成，它们共同构成了一个被称为“Hypercastle”的 3D 世界。但其核心艺术理念——以分布式计算作为一种艺术形式——是通过其底层技术基础设施来表达的。正如软件工程师 Michael Yuan 在一篇精彩的文章中所概述的那样散文 在 Terraforms 上，这由一组智能合约组成，用于存储地块的原始数据、定义 Hypercastle 的结构参数、生成噪声以给渲染添加自然感，并在运行时生成地块。
该技术基础设施支持多个级别的可组合性。原始数据合约可以支持其他链上应用程序。渲染合约允许生成 Hypercastle 的多个独立版本（多元宇宙！），而 NFT 则为所有者和更广泛的社区提供超结构的规范版本，以围绕其合并和构建工具。在最近的 v2 升级期间引入的天线模式还将允许包裹接收来自其他智能合约（尚未发布）的“广播”，为感兴趣的各方为持续重塑超级城堡地形开辟了另一种方式。
位于“Dhampir”区域 {6, 3} 的 9 级，生物群落为“86”
可能需要一篇独立的文章才能正确地将 Terraforms 作为一件复杂且多维的艺术作品（参见 Malte Rauch 的优秀作品）写上去 关于 Terraforms 的故障画廊）。但我在这里强调它作为一个例子，展示链上艺术品如何通过其技术基础设施充分利用可组合性，提出既雄心勃勃又开放的美学愿景。随着 Terraforms 成为链上艺术的典范，它很可能成为其他艺术家和文化利益相关者的聚集点，以分布式计算作为思想和创意表达的媒介，探索新的、富有想象力的可能性。
网络数字对象作为协调点
正如更广泛的互联网如何扩展一样，区块链也需要网络效应 成长和繁荣。它们本质上是具有共同经济基础的网络通信设备。那么抛开技术能力的问题，使用区块链的人越多，区块链所拥有的关注度和资金流动性就越大，孵化文化的创造力也就越强。
作为分布式计算机，区块链不仅可以实现链上的可组合性，还可以实现链上的网络效应。区块链上的数字文物应该充分利用两者，以最大限度地发挥其作为文化放大器的潜力。大型网络为可组合性发挥其魔力提供了广阔的可能性。
此外，价值将主要在网络层面而不是在对象层面累积，因为使用生成式人工智能创建数字内容变得更便宜，并使用将它们链接到链上第 2 层区块链 (L2)，并通过分散的社交媒体将它们分发给多个数字环境中的受众。这是 Chris F 的前提“@starholder/token-constellation-theory">代币星座理论”，他的一部分@starholder/starholder-%F0%9F%A4%9D-farcaster">明星持有者 世界建设项目。它假设我们可能会越来越多地接触区块链上的数字对象，而不是作为单个代币，而是作为一个集体体验的数字代币群。
这些可组合和网络化的数字对象将引发对协调，吸引并引导价值在集体中的流动。网络行为体在这种“@starholder/complex-adaptive-media-systems">复杂的自适应媒体系统”。这为区块链上的数字文物增添了新的维度。它们不应再仅仅被视为离散的、可拥有的、因其文化价值而被传播或交易的对象，而应被视为具有自己的新兴行为和文化影响范围的网络对象——网络上无脚本、开放式多人游戏的代理人。分布式计算机的顶部。
网络数字对象可以作为数字文化协调场所的想法已经被广泛地实验和推进去中心化自治组织 (DAO)。然而，这种结构是否是一个有效的协调平台，可以为网络数字对象的集合或更广泛的空间带来价值，还有待观察。
名词 0
名词 首创了一种独特的筹款和分配机制，其中每天都会生成并永远拍卖一个链上数字化身（称为名词）。然后，中标的投标将进入 Nouns DAO 的金库，该金库由每个 Noun 的所有者组成，然后他们可以就如何使用金库资金提出建议并进行投票。迄今为止，DAO 已在很大程度上资助了在流行文化中推广名词品牌的举措，例如创建一个电影 以名词为特色，并用于慈善事业，例如资助和分配处方眼镜 给有需要的孩子们。
然而，Nouns DAO 内部的去中心化治理流程在其成员中并非没有争议，一些人认为 DAO 在挥霍无度的举措上浪费了资金。 2023 年 9 月，一部分名词所有者投票决定将他们的名词从 DAO 中删除，并创建一个“分叉的“DAO 来自他们按比例分配的原始 DAO 金库份额。然后，分叉 DAO 的所有者可以退出并索取其基础资产。在这次分叉时，Nouns DAO 损失了其 5000 万美元资金的一半以上。据说，许多离开原始 DAO 的名词都属于仲裁员，他们购买了低于“账面价值”的名词，并利用分叉以更高的价格赎回它们。从那时起，又出现了两个叉子 名词 DAO 于 2023 年 10 月和 11 月举行，这表明就数字对象集合的用途达成共识存在固有的困难。
艺术家还利用区块链的网络可能性作为他们艺术作品的一部分。他们可以故意将协调机制纳入他们的艺术品中，或者为收藏家以自己的方式开放空间——这是对这个空间无需许可的性质的认可。
无论如何，围绕这些艺术品的有意或紧急的协调行为确实将它们置于更广泛的艺术谱系中，该谱系源于表演艺术 和参与性艺术，允许艺术家以直接且特定于媒介的方式参与区块链上文化活动的社会现实。
九．纪念碑游戏
2023 年 8 月，数字艺术家 Sam Spratt 发布了纪念碑游戏 在漂亮的网关，这是一幅以史诗般的 1/1 数字绘画为中心的艺术作品，其中 256 名“玩家”被邀请持有艺术家的单独版本艺术作品，记录他们对绘画特定位置的观察。这件艺术品建立在艺术家之前在数字绘画中建立的深厚知识基础上，但有足够的空间让“玩家”添加最后一层清漆——或者用山姆自己的话说，“奉献自己的一小部分”对作品及其所代表的世界。
这路西议会——持有艺术家创作的“露西头骨”艺术品和代币的艺术家收藏家和支持者的骨干——对玩家的三项获胜观察结果进行了投票。然后，这三名获胜玩家有机会牺牲他们的“玩家”版艺术作品来换取头骨，从而加入理事会。
整件艺术作品的美感不仅来自于令人回味的绘画本身，还来自于它与山姆创作的更广阔宇宙之间的多重联系。这些观察结果将每个玩家与他们收集的版本联系在一起，而这些版本又被永久地铭刻在画布上。头骨是衍生艺术品，最初被授予艺术家早期艺术品的独特竞标者，其参与进一步将这件艺术品与过去的动态联系起来，让历史告知现在，从而影响未来。从整体上看，《纪念碑游戏》是一个复杂的系统，其中故事、社区和游戏在区块链上精心编织在一起。
MUTATIO
MUTATIO 是两位假名艺术家 XCOPY 和 NeonGlitch86 之间的合作作品，是 2024 年 3 月在 Base L2 上发布的开放版作品，每版售价几美元的 ETH。在 24 小时内，超过 100 万个版本从 30,000 多个独特的区块链地址中铸造出来。
许多人显然猜测艺术家可能会为每个版本引入更多用途，也许燃烧它们以解锁新的艺术品或体验。也就是说，低铸币价格和大量版本的结合可能被证明是试验新的链上机制的成熟空间。已经有人创建了一个可替代的代币($FLIES) 由 MUTATIO 版本支持，允许艺术品通过 DeFi 基础设施进行探索并更轻松地进行交易。对我来说，MUTATIO 使网络数字对象可以成为协调中心的想法变得栩栩如生，并预示着艺术家“conjurers of swarms”——网络对象、代币、文字、模因、想法、资本以及介于两者之间的任何东西。
(5) 区块链作为赌场
最后，我们不能逃避这样一个事实：迄今为止，区块链最流行的用例是赌场。
金融化文化
作为任何人都可以在其上进行创建的始终在线、始终可访问的计算机，区块链已被证明是对投机资本有吸引力的目的地。在这里，其流动性几乎没有任何障碍——寻求新高，追逐收益率，并播种无尽财富的希望。由于创建代表任何东西的代币的障碍相对较小，供应方也得到了照顾。任何人都可以相对轻松地创造新的硬币或新的数字对象，然后召唤流动性海啸的到来。
在 2021-2022 年 NFT 市场的欣欣向荣中，我们目睹了几乎所有数字内容通过 NFT 的猖獗金融化，涵盖从美术到各种数字收藏品和用具的范围，例如老的推文,自拍，甚至还有一个人录音里放屁。
尽管对这些 NFT 的需求暴跌几乎和其增长一样快，但显而易见的是，加密货币使文化和金融领域比以前更加紧密地交织在一起。在互联网短暂的历史上，我们现在第一次可以创建数字对象并拥有开放的、势不可挡 这些资产的市场触手可及。
如果你不喜欢赌博，那么这种数字文化的超级金融化是令人反感的，因为它在如何估值方面产生了很多扭曲效应。例如，拉高抛售影响者可能会人为地推高其目标 NFT 或序号的价格，然后退出以获取利润，从而损害现有收藏家的利益。
尽管如此，我们也应该认识到，文化一直以来都被金融化了，这一点从实践中可以明显看出。黄金种植 在在线游戏中或如何部分当代艺术世界 已操作。加密货币只是让文化和金钱之间的潜在关系更加明显，并且在某种意义上是诚实的。对于那些想快速赚钱的人来说，没有必要假装。他们也不能秘密地这样做，因为他们所有的链上交易都可以公开追踪。
利用区块链上可访问的过去交易信息，我们还可以就如何评估特定文化资产得出自己的独立结论。这就像在赌场玩游戏，其中每场游戏的过去数据，例如胜率，所有玩家均可获得。至少，在区块链上进行数字文物交易时，我们可以采取必要的预防措施，或者干脆睁大眼睛进去。对我来说，这是一种更好的方式来驾驭数字艺术和文化市场，即使我必须在路上与赌徒和江湖骗子抗衡。
2 级 - DEGENERATIVE by DEAFBEEF - 代币 47
Degenerative (2021) by 0xDEAFBEEF 是一款在以太坊区块链上实现的老虎机游戏。该系列从一组预先铸造的 0 级机器作为 NFT 开始，其所有者可以在相关智能合约上提交交易来赌博并尝试赢得大奖。这样做将授予他们铸造通行证，以便在下一个增量级别上铸造一台额外的老虎机。级别越高的老虎机中大奖的概率就越低，供应上限也就越低。截至撰写本文时，上面显示的 2 级老虎机（代币 47）在整个系列中赢得的头奖数量最高（6）。这是通过 40 次掷骰实现的，中奖率为 15%，明显高于该级别指定的 3.5% 的头奖概率。
该作品是在 2021 年市场高点期间生成艺术和加密经济学碰撞的背景下创作的。当时，许多投机者打着艺术品欣赏的幌子，实际上把生成艺术品当作扑克牌，利用其属性从市场上获利。用艺术家自己的话说，《退化》试图向创作者和收藏家提出一个真正的问题，询问他们在那个特定时间点参与生成艺术空间的动机：“（那个）时刻代表了：数字艺术赞助的革命性范式？攫取稀缺资源的一次性机会？毫无意义、疯狂地消耗时间和精力？在不稳定的时代这是一个理性的决定吗？”
从赌场到综合度假村
在新加坡，我们的赌场是大型综合用途开发项目的一部分，称为“综合度假村”。这种将休闲、娱乐和商业功能融为一体的度假村的想法是，赌场部分将通过补贴酒店、零售、会议空间、剧院等其他部分，帮助使整个开发项目在财务上可行。
这不是一个新概念。世界各地的其他赌场开发也采取了类似的方法，将其吸引力扩大到赌博之外，以吸引更多的人。拉斯维加斯本身的演变就证明了这一点——其黑手党经营的赌场已经让位于专业管理的家族赌场——友好的大型度假村现已因其娱乐产品的范围和质量而闻名于世。
我认为加密货币领域正在发生并行演变。现在参与加密文化的方式有很多，而不仅仅是成为一名赌徒并加入有关赚钱的讨论。如今，人们可以在区块链上创作、策划和收藏优质数字艺术；通过分散的社交媒体协议与其他人互动，例如远播者，并使用利用各种区块链相关用途的消费者应用程序，例如用于票务、会员和忠诚度计划。许多支持此类功能的应用程序反过来又直接或间接地由财富效应 由加密货币赌场生成。
事实上，正如 Stack 的产品营销经理 Bradley Freeman 所言，“链上度假村正在建立在链上赌场之上”。观察到的 关于消费者加密货币。他还指出，赌场和度假村都具有共生关系，这一点通过模因币正在创建的生态系统显而易见。
例如，模因币 $DEGEN Base L2 上的 可以被视为连接两个不同世界的加密货币——作为投机者押注 Base L2 和/或 Farcaster 协议成功的加密货币，同时也作为在 和 内建立其他用例的激励位于两个生态系统之上。 $DEGEN 拥有独特的分配机制，以符合资格的用户向 Farcaster 上的其他用户打赏为中心。虽然肯定有用户试图利用分配机制来获得更多 $DEGEN 提示，但令人振奋的是，看到这种 memecoin 被用于正和游戏，例如支持艺术家、作家以及任何为该领域做出有意义贡献的人。方法。它还被用来为其他应用程序提供动力，例如$DEGEN 已成为其自己的区块链的原生代币Degen Chain,，它用于激励内容创作@drakula.app/drakula-degen-onchain-creator-fund">Drakula，旨在成为 TikTok 的基于区块链的替代品。
$DEGEN 于 2024 年 1 月才推出，目前仍处于早期阶段。但迄今为止它的成功暗示了与加密赌场一起建立可持续消费者加密生态系统的潜力。随着今天链上综合度假村的基础正在奠定，我们可以展望未来，将大众文化带入或培育在区块链上。
Niceaunties Day #36 - Auntieverse City 03：Poroscity
Poroscity (2023) 由 Niceaunties 创作，是 Niceaunties 使用 AI 工具制作的视频艺术作品，作为艺术家在创作期间推出的四部分系列的一部分每日秀 2023 年 11 月 30 日在 Fellowship 的 daily.xyz 平台上发布。该视频展示了 Auntieverse City，这是一个梦幻、超现实的城市环境，其特点是充满活力的有机建筑和色彩缤纷的居民，其中包括过着最美好的生活的阿姨们。
《Auntiverse City》反映了艺术家对物质城市的构想：充满色彩、有趣且充满活力。同样，我们的链上综合度假村和城市也应该是我们可以与朋友一起自由享受、做有趣而有意义的事情的地方。
数字文化研讨会
我花了一些时间来相当详细地阐明我的 5C 心智模型，以证明区块链已经为生产和消费数字文化提供了一个相当强大的工具包。
回到我一开始写的内容，我们可以将加密货币视为一种开放、免费的研讨会。在这里，我们可以使用多种类型的工具来培育更持久、更有活力的数字文化形式，即使其固有的短暂性和波动性也是如此。
加密工坊中的主要工具类型总结如下：
- 目录 它们是开放的、可验证的和可互操作的，帮助我们绘制和导航庞大、不断发展的数字文化领域。
- 托管人 这使我们能够拥有数字对象的所有权，鼓励我们成为这些对象以及更广泛的数字文化的管理者。
- 画布 在此基础上，我们可以创建动态且持久的数字对象，提供互动、引人入胜且令人难忘的新颖数字体验。
- 电脑 为数字对象提供一种更有效地可组合和网络化的媒介，从而开辟数字文化发展的新领域，并释放新的可能性，将其作为一种共同的社会努力参与其中。
- 赌场 通过为投机转变为投资提供途径，对数字文化进行金融化和资助，从而建立更广泛和可持续的链上文化生态系统。
为了结束这篇文章，我更新了我的概念图，在本文中加入了一些关键词。如果本文中的 5C 框架与您产生共鸣，您可以免费制作原始概念图Zora.
加密文化已死，加密文化万岁
我们如何使用这些工具当然是个人的特权。区块链本身不能强迫我们以特定的方式行事。相反，由我们来决定如何使用区块链提供的独特功能。
因此，在这篇文章中，我并没有试图去描述我认为什么是好文化，什么是坏文化。成为文化纯粹主义者是没有意义的，因为互联网和公共区块链的彻底开放自然会带来混乱和混乱。这就是我们作为人类的样子——充满矛盾和紧张，但又充满可能性和潜力。当我们拥有创造的自由时，我们既能创造出无尽的垃圾，也能创造出永恒的圣杯。我们喜欢拆毁东西，但也喜欢建造东西。我们渴望冲突，但又渴望社区。我们从奇点的角度思考，同时又包含众多的内容。
处于链上并不会改变这种链下性质。因此，当加密货币提供了一个开放的、免费的研讨会，并展示了许多闪闪发光的工具时，我们就会做我们一直在做的事情。我们凭着直觉冲进去玩。在这个过程中，我们把这些工具搞得一团糟。我们对别人大喊大叫，坚持要求别人按照我们的方式使用这些工具。我们还会策划和操纵，以便这些工具是为了我们的自身利益而不是他人的利益。
但在喧嚣之中，我们也会意识到，加密工坊里的这些工具是可以用来创造美的，和我们已经熟悉的其他工具没有什么不同。因此，我们中的一些人会注意到同样原始但也许更微妙的召唤——尝试开辟一个空间来修补、磨练手艺，用这些能让我们感受到的工具来创造文物。在此过程中，我们试图通过围绕这个新工具包的愿景和价值观来组织和激励我们周围的人。面对生命的有限性，我们不断地使用我们可以使用的所有这些工具来触及无限。最终，我们所有人都会失败和死亡，但在这一努力中，我们尽最大努力创造出可以超越我们生存的事物。
所有这些活动的总和就是我所理解的文化——使用工具来创造可以传承的东西。在互联网的背景下，加密货币为我们提供了一个新颖且前所未有的工具包来做到这一点。
凭借 5 个 C，我们现在有能力构建超结构——用一句话来说，平台可以佐拉 联合创始人雅各布·霍恩（Jacob Horne）“永远免费运行，无需维护、中断或中介”。在这些超结构上，我们可以依次掌握和处理超对象 自由地、不可阻挡地，通过它，我们可以组合必要的原材料来创造意义，希望这些意义能够在整个过程中持续存在。超现实 我们所处的数字时代。
同时，我们也必须现实一点。我们是否将互联网视为同质化、算法驱动的“过滤世界”或者是令人恐惧的、令人沉默的“黑暗森林”，我们将创造的大多数东西永远不会见光，即使是在区块链上创造的。但区块链至少让我们能够设定一个路径点，这样志同道合的人有一天可能会瞥见它——听到许多代以前有人居住的森林中一棵倒下的树发出的微弱回响。
从这个意义上说，区块链上的数字文化永远处于活跃状态。愿它生存，永不死亡。
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