NFTアートの世界がどれだけ狂ってきたか、ただ考えていました。

ほとんどの人はまだそれを2021年のBeepleの瞬間と結びつけていて、デジタルアーティストが6900万ドルで作品を売った話を思い浮かべますが、
NFTアートの背後にあるストーリーは、実はただのハイプサイクル以上にずっと面白いものです。

だから、NFTアートについて多くの人が誤解していることがあります。
NFTを買うとき、あなたはあなたのコンピュータにある実際の画像ファイルを買っているわけではありません。
あなたは所有権を証明するブロックチェーン上のユニークなトークンを買っているのです。
そのトークンには独自のデジタル署名があり、それが他のNFTとは完全に異なるものにしています。
比較のためにビットコインは代替可能です—1ビットコインはもう1ビットコインと等しいです。
NFT？全く異なります。各NFTは唯一無二です。

アーティストにとっての本当のゲームチェンジャーは、ついにデジタル作品を直接収益化できることです。
これ以前は、デジタルクリエイターはギャラリー、レーベル、出版社を通さなければなりませんでした。
今や彼らはEthereumのようなブロックチェーン上でアートをミントし、自分で販売できるのです。
スマートコントラクトがすべてを処理します—ロイヤルティもプログラム可能で、作品が再販されるたびにアーティストに支払われる仕組みです。
Foundationは10%、一部のプラットフォームは8%です。
これは二次販売からの継続的な収入であり、非常に大きなメリットです。

NFTアートを作成する場合のプロセスは非常にシンプルです。
あなたのデジタル作品—ビジュアルアート、音楽、動画、さらにはツイートさえも—を用意し、スマートコントラクトを使ってミントします。
クリエイターの公開鍵がそのトークンの履歴に永続的に付加されます。
次にマーケットプレイスに出品し、買い手を待ちます。
コレクターは暗号通貨のウォレット、EthereumやSolana、そしてNFTマーケットプレイスへのアクセスが必要です。
そうすればコレクションを構築し始められます。

NFTアートの爆発的な拡大を引き起こしたのは、ただの希少性だけではありませんでした。
サザビーズやクリスティーズがNFTオークションを開催し始めたのです。
サザビーズの最初のオークションは2021年4月で、デジタルアーティストPakの作品が3日間で1680万ドルを売り上げました。
その正当性が、真剣なコレクターや投機家の両方を惹きつけました。

そして2022年がやってきました。
暗号市場全体が崩壊し、何十億も消え、NFTは死んだとみなされました。
しかし、面白いことに、今再び復活しています。
AI生成のNFTアートが爆発し、仮想現実体験が可能性を広げ、マーケットは新しいトレンドに適応しています。
ホットな状態が続くか、また崩壊するかはわかりませんが、NFTは今やデジタルアーティストのための恒久的なインフラとなっています。

議論を呼ぶ部分は？
一部の人はそれを怠惰だと見ています—ただトークンをデジタルな何かに貼り付けるだけで、突然それが「レア」になると。
他の人は、何ヶ月もかけて作った物理的なアートよりも、何百万ドルで売れるデジタルアートの方が狂っていると考えています。
正直なところ、妥当な意見です。
しかし、コアとなる革新は変わりません：
アーティストは今や所有権を持ち、世界中にリーチでき、自分の作品から直接収益を得る方法を持っています。

NFTアートにコレクターとして参入しようと考えているなら、実際に注目を集めているプロジェクトについて調査してください。
最低価格、取引量、コミュニティの活動を確認しましょう。
どんな暗号投資と同じで、急騰することもあればゼロになることもあります。
しかし、市場を理解し、適切な作品を選べば、上昇の可能性は十分にあります。
クリエイターにとっての参入障壁は、基本的にミント費用とデジタルウォレットだけです。
民主化の部分は本物です。